俠醫仁心 (六十六)：尋找梵高的足印
「折衷中西，融會古今」是嶺南畫派百年來提倡的創新理念，融合中國與西方的繪畫技法，為中國畫帶來創新靈感。
我14歲開始跟趙少昂教授習畫，成為他最年輕的學生。當我掌握了嶺南派中國畫的技法後，發現趙教授作畫的顏色和構圖，與印象派多位大師的作品有着異曲同工的互動。我特別欣賞荷蘭藝術家文森特．梵高（Vincent van Gogh），他生於1853年，27歲才正式開始繪畫，在他短短10年藝術生涯中，共創作了約2100幅作品，其中包括870幅油畫。他舉世著名的作品包括《星夜》、《向日葵》、《夜晚露天咖啡座》、《在亞爾勒的臥室》等。然而梵高一生充滿戲劇性的掙扎，他生前窮困潦倒，飽受精神病困擾；同時他的藝術作品乏人問津，生前只賣出一幅作品。
兩年前，我曾到訪荷蘭阿姆斯特丹的梵高博物館，欣賞他著名作品的真迹，同時亦了解他生平故事。梵高開始畫畫的道路並不平坦，他的畫家之旅從荷蘭阿姆斯特丹開始，早期作品風格深沉和昏暗，主要描繪農民和勞工的艱苦生活，如第一幅代表畫作《吃馬鈴薯的人》深沉地反映農民艱苦的工作，然而因畫作陰暗的風格而不被重視。及後他在巴黎認識了印象派和新印象派，令他開始用鮮艷色彩的畫風。
今年6月我獲邀出席在法國和倫敦舉行的外科和醫工合作學術會議，兩個會議之間的空檔時間，我決定到法國南部尋找梵高的足印。梵高在亞維尼翁（Avignon）歷史古城附近的亞爾勒（Arles）住了一段時間，從亞維尼翁到達亞爾勒下車後的第一站，就是梵高繪畫《羅訥河上的星夜》（Starry Night Over the Rhône）時河邊取景之處。我之前從未遊歷過梵高作畫的真實景點，原本以為他在繪畫時加進了很多自己的幻想，然而身處羅訥河旁卻感受到他繪畫時星夜的寧靜景色，與街燈互相輝映。在亞爾勒古城漫步穿梭，轉角便到達梵高的另一名作《夜晚露天咖啡座》的咖啡店，身處現場一眼便能認出這間咖啡店，因它仍然保持百多年前梵高畫中的外貌。梵高在亞爾勒完成了其中我最欣賞的作品《向日葵》，他用黄色配襯繪畫技術出神入化，現在我最喜歡利用嶺南派筆法，表現出「梵高向日葵」般的顏色與活力。
梵高短暫的人生充滿高低起伏，他是非常感性的人，一生中摯友不多，除了弟弟西奥外，印象派大師保羅．高更（Paul Gauguin）便是他最好朋友。他們曾一起住在黃房子（The Yellow House）裏作畫，後來因對藝術理念和強烈個性的分歧，令他們的關係逐漸惡化，在一次衝突中，梵高一怒之下割掉了自己的左耳。
根據當時醫院實習醫生Dr Felix Rey記錄，梵高失去了整個左耳，他立即為他作急救和止血手術，而在醫治梵高過程時發現他有數次不尋常的叫喊，令他聯想到當時還在研究中的「掩飾性腦癇症」（masked epilepsy），患者不會明顯抽筋，卻展現出躁狂和抑鬱，以及因突然嬲怒而做出危險行為，同時因腦癇症而短暫失憶。Dr Rey診斷梵高患有掩飾性腦癇症，然而他在「割耳事件」發生兩年後（1890年）自殺身亡，關於他真正的病因一直爭論不斷。
荷蘭精神科醫生與歷史學家在2020年做了一項研究，透過梵高留下數百封書信及醫療紀錄作「跨時空會診」，發現他的行為和躁鬱症典型病脗合。當梵高在躁狂時，他精力無比旺盛，創作力如火山爆發，這亦能解釋他如何在短短10年間完成超過2000件畫作。他容易情緒激動、與人發生強烈衝突，但在抑鬱期時他會陷入極度悲傷、自我否定與焦慮中，最終因嚴重憂鬱絕望而結束生命。從他的藝術作品亦能引證，他在不同時期作品的題材和用色有着明顯分別，而他在病院休養期間，亦靠着畫畫作為治療方法紓緩病徵。
諾貝爾數學獎得主John Nash患有思覺失調症，在電影A Beautiful Mind裏描述他怎樣自我克服妄想，與幻覺共存。天才科學家與藝術家患精神病的機率是否比常人高？2013年瑞典卡羅琳斯卡學院（Karolinska Institutet）發表研究，利用瑞典全國117萬名精神病患者數據，探討創意專業與精神病的關係。結果發現從事創意專業的人患躁鬱症的比率明顯較高，而創意專業人士的下一代亦有較高機率患上躁鬱症和思覺失調。
藝術創作需要超脫的思維和靈感，而人的精神狀態亦會影響創意。我相信要界定在藝術創作的壓力下，會否產生非一般思想和超凡主意並不容易，而創意與精神健康的箇中關係也是需要進一步研究。假如梵高當年能接受現代的藥物，他的精神問題在接受治療後，也許能避免走上自殺的道路。但如果梵高沒有經歷極端的情緒起伏，又會否成就一幅幅改變藝術世界的畫作呢？這些都值得深思及討論。當然，健康和生命是人類最寶貴的財富，藝術也是治療人類心靈的良藥。
(原文刊載於明報)